O arquivo precisava sair das estantes.
O Arquivo em Cartaz transformou documentos históricos em experiência coletiva, articulando cinema, música, memória, educação e preservação audiovisual. Em 2018, atuei na estratégia e gestão da comunicação digital da quarta edição do Festival Internacional de Cinema de Arquivo.
Comunicação conectada à experiência cultural
Projeto: Arquivo em Cartaz, Festival Internacional de Cinema de Arquivo
Edição: quarta edição, 2018
Período: 7 a 14 de dezembro de 2018
Locais: Arquivo Nacional, Rio de Janeiro, e Cine Arte UFF, Niterói
Atuação: estratégia digital, conteúdo, imprensa, equipe e cobertura em tempo real
Realizado pelo Arquivo Nacional, o festival é dedicado ao cinema construído a partir de documentos históricos. A edição reuniu mais de 50 filmes, 45 sessões e programação em duas cidades, com mostras competitivas, filmes restaurados, sessões em 35 mm, debates, oficinas, apresentações musicais e premiações.
60 anos de Bossa Nova
O tema da edição tratou seis décadas de Bossa Nova como experiência audiovisual, reunindo filmes históricos, documentos preservados, apresentações, debates e produções criadas para o evento. Entre elas estava Bossa Nova: um retrato em branco e preto, curta produzido pelo Arquivo Nacional a partir de registros do Correio da Manhã, da TV Tupi e da TVE.
Uma homenagem em cartaz
Odete Lara foi a homenageada da edição. Atriz, cantora e escritora, sua trajetória atravessou o cinema brasileiro e o universo da Bossa Nova. O festival reuniu uma mostra especial de filmes em 35 mm, a exibição de Retratos Brasileiros: Odete Lara e o show As Bossas de Odete Lara, apresentado por Kátia B.
Uma programação com muitas portas de entrada
Mostras, oficinas, sessões, homenagens, debates e atividades educativas exigiam uma comunicação capaz de orientar públicos diversos. O desafio era tornar a programação legível, desejável e fácil de acompanhar, sem simplificar o patrimônio audiovisual.
- Cinema: realizadores, pesquisadores e profissionais
- Preservação: arquivistas e instituições de memória
- Formação: estudantes, educadores e universidades
- Cultura: público interessado em música e história
- Imprensa: jornalistas e veículos especializados
Conectar planejamento, conteúdo e operação
Fui responsável pela estratégia e gestão da comunicação digital, articulando conteúdo, cobertura, imprensa, produção e execução em tempo real. O trabalho exigiu visão editorial, orientação de equipe, interface com programação e parceiros institucionais e agilidade para acompanhar mudanças e acontecimentos ao vivo.
Da pauta à cobertura ao vivo
- Planejamento de comunicação e calendário editorial
- Gestão e orientação da equipe
- Desenvolvimento de pautas e linguagem acessível para temas históricos
- Articulação com produção e convidados
- Divulgação de filmes, mostras e oficinas
- Cobertura de sessões, debates e bastidores
- Fotos, vídeos e produção em tempo real
- Coordenação de transmissões ao vivo
- Relacionamento com a imprensa e acompanhamento de entregas
Quatro movimentos. Uma narrativa.
1. Transformar acervo em narrativa
A comunicação apresentou documentos e filmes como histórias vivas, capazes de revelar personagens, conflitos e transformações da cultura brasileira. Em vez de divulgar apenas títulos e horários, os conteúdos explicavam o contexto das obras, homenagens e instituições participantes.
2. Dimensionar a programação
A variedade de mostras, sessões, debates e oficinas foi organizada por formatos, interesses e momentos da programação. Essa arquitetura ajudava as pessoas a identificar atividades relevantes, mesmo sem repertório prévio em cinema de arquivo.
3. Cobrir em tempo real
Durante o evento, a cobertura acompanhou público, sessões, debates, apresentações musicais, homenagens, premiações e bastidores. As redes passaram a documentar a experiência enquanto ela era vivida, conectando a programação física ao público digital.
4. Ampliar a repercussão
O relacionamento com veículos aproximou a programação de públicos que não acompanhavam os canais institucionais. A imprensa ajudou a ampliar a conversa sobre cinema de arquivo, patrimônio audiovisual e a dimensão cultural das homenagens.
Comunicação também produz arquivo
Cada fotografia, vídeo, transmissão, entrevista e publicação realizada durante a cobertura passou a documentar a própria experiência do festival. O registro mostra a programação, a forma como o público ocupou os espaços e como participou daquela edição. A comunicação teve duas funções ao mesmo tempo: mobilizar no presente e produzir documentos para o futuro.
Visibilidade e repercussão
O material documenta circulação em Canal Brasil, GloboNews, Jornal O Fluminense, Band e Jornal do Rio, além dos canais do Arquivo Nacional. Esses registros funcionam como evidências de difusão pública, mas não correspondem a uma mensuração de audiência ou alcance digital.
Observação temporal: uma reportagem conquistada pela assessoria para o Canal Brasil pertence à edição de 2017. Ela demonstra continuidade no relacionamento com a imprensa, mas não é apresentada como publicação produzida em 2018.
Vídeos e registros
Assistir ao registro da homenagem ↗
Assistir ao minidocumentário de 2018 ↗
Ver a reportagem histórica de 2017 ↗
Preservar é fazer circular
A comunicação deu unidade a uma edição com mais de 50 filmes, 45 sessões, programação em duas cidades, diferentes públicos e uma extensa rede de articulação cultural. A estratégia organizou informações complexas, deu visibilidade a obras e instituições, apoiou a cobertura da programação, ampliou pautas pela imprensa e registrou a experiência do festival como memória.
Comunicar o patrimônio é manter aberta a possibilidade de novas leituras.
Nalú Valentim · Estratégia digital, conteúdo, imprensa, equipe e cobertura em tempo real